Taylor Swift a reușit ceea ce niciun alt artist nu a mai reușit până acum: a acaparat primele zece locuri ale „Billboards 100” într-o singură săptămână cu ajutorul noului său album numit Midnights. Asta e o știre relativ veche, dar trebuie să recunoaștem că este una ce provoacă senzație în rândurile publicului. Artista a reușit să monopolizeze întreaga industrie pop și va fi cu siguranță un punct de reper în viitorul direcției acesteia.
Totuși, de ce e Taylor Swift atât de populară? Poate părea o întrebare ironică . Cu toate acestea, nu putem să tratăm cu indiferență acest subiect. Nu are rost să folosesc statistici pentru a atesta popularitatea acestei cântărețe, nu doresc să folosesc numere în articol, doar nu suntem la matematică, dar mi-ar plăcea să analizez alături de cititor varietatea de melodii pe care cântăreața le-a compus. Consider că acest mod a răspunde la întrebarea adresată de află lla granița dintre obiectiv și subiectiv.
Acum e momentul oportun „să intrăm în pâine”. Artista acoperă marea majoriate a subgenurilor de pop, ba chiar există și o împletire a discografiei sale cu muzica country. Primele sale albume se învârt în jurul acestei sfere, iar tranziția spre pop culture se face treptat. De asemenea,ritmul și linia melodică sunt diferite în fiecare dintre melodii. Nu se poate spune că Alice in Wonderland seamănă cu All you had to do was stay, chiar dacă cele două cântece menționate anterior fac parte din același album. Când încercăm să asemănăm melodii din albume diferite observăm că diferența e și mai mare: Maroon, 22(nu m-am ținut de promisiune cu numerele), Gorgeous, Better than Revenge și Mirrorball nu pot fi asemănate în niciun fel, fiecare făcând parte din alt subgen al muzicii pop: Dance Pop, Disco, Alternative, Indie sau rock pop.
Pe lângă această diversitate sonoră o mai avem și pe cea a temelor abordate. Iubirea în toate formele sale- toxică, nereușită, împlinită, la momentul inoportun; prietenia, autoizolarea, familia, nostalgia, nevoia de răzbunare, dezvoltarea personală, dar și pierderea unei persoane iubite reprezintă câteva dintre subiectele pe baza cărora construiește operele.
Grandoarea cu care compune versurile joacă din nou un rol important. Un bun exemplu poate fi regăsit în melodia The Lakes: „I want auroras and sad prose/ I want to watch wisteria grow right over my bare feet/ Cause I haven`t moved in years/ And I want you right here”. Bucuria pe care naratorul o găsește în momentele de singurătate alături de persoana iubită este îmbătătoare, intimă și misterioasă. Poate vă întrebați de ce am folosit termenul de narator și nu am spus artista. Albumul folklore este scris cu scopul de a rememora iubirea din tinerețe de mult pierdută . Betty, după 20 de ani de la întâmplări, își readuce aminte cu nostalgie de relația sa cu James care s-a sfârșit din cauza infidelității acestuia. Băiatul a încercat să o recucerească, însă scuzele nu au mai avut efect asupra protagonistei. Cu toate că relația celor doi a lăsat o urmă adâncă în sufletul lui Betty, ea decide să gestioneze situația rațional cu speranța că, în viitor, va privi în urmă și va fi mândră de decizie.
Acestea fiind spuse, artista a ajuns la faima de care se bucură în prezent datorită talentului său în alcătuirea unor melodii relatabile oricărei persoane și care încântă ascultătorul.
Și haideți să fim serioși, cui i-ar displăcea o artistă capabilă să creeze emoții atât de palpabile prin compozițiile sale și căreia îi plac pisicile.
*voi atașa și un mic playlist ca să fie treaba treabă*
Lasă un răspuns